音乐文化（藏族音乐文化）

本文目录一览：

• 1、谈谈我国民族音乐的传承与发展
• 2、论音乐与文化的关系
• 3、传统音乐类非物质文化遗产

谈谈我国民族音乐的传承与发展

跟随时代的脚步，吸收新的精粹。民族民间音乐只有通过不断的创新、协调发展，从而保持原有的特色，这样才能够体现出传统音乐文化的独特魅力。“保护”不等于原封不动、固步自封的保留。与时俱进的创新发展是保护和传承原生态的民族民间音乐文化艺术最有效的办法。与学校教育相结合，有意识的传播。

我国民族音乐的传承与发展如下：民族音乐文化的价值：传统民族音乐文化具有丰富的内涵和价值，它是中国音乐文化的重要组成部分，是中华民族文化的瑰宝。中国传统民族音乐包括了大量不同种类的音乐乐器、音乐曲目和音乐形式。它们不仅有着浓厚的历史和文化背景，还具有特有的民族特色和艺术价值。

传统民族音乐文化深刻反映了中华民族的历史和文化，是中国传统文化的核心组成部分。它通过丰富的音乐内涵和多样的形式，展现了中国文化的演变和传承。传承和发展传统民族音乐文化，对于增强文化自信和民族认同具有重要意义。

音乐文化传承不应仅关注经济利益，而忽视文化、精神需求。避免将音乐教育和发展视为高收入职业，从而确保传统音乐的传承。 纠正对传统音乐文化内涵的错误认知，重视民族音乐文化的传承，避免文化断层现象。 应对现代文明的冲击，保持传统音乐文化的独特性。

与时俱进，融入创新元素。为了保持民族民间音乐的传统特色，必须在传承中发展，在发展中传承。这不仅仅是对过去的保护，更是对未来的创新。民族民间音乐不应停留在过去的模式中，而应该随着时代进步，吸收新的艺术元素，以创新的方式展现其独特的魅力。融入学校教育，积极推广。

通过这样的方式，用于扩宽学生的知识面，强化他们的音乐感，而且在条件允许的情况，学校还可以开设一些表演类的课程，如声乐、器乐等，对于一些民族的舞蹈和乐器进行不同的程度的改变，这实际上也是对传统音乐文化的一种传承和发展。

论音乐与文化的关系

音乐与文化既相互促进发展，又相互制约。音乐的产生与文化息息相关。音乐植根于文化之中，与文化相互交融、相互依托、相互促进。从一个时期的音乐可以看出这个时期的特定环境和不同民族、不同区域的文化特征。音乐可以促进同时期的文化发展，好的音乐能够起到鼓舞人心、净化心灵的作用。

从“音乐在文化中”这种视角来观察音乐与文化，两 者之间就不是对等与同构的关系，而是音乐由文化决定，并隶属于文化。music as culture 在这个定义中，音乐不再是文化的下属和亚种，也不是被包含在文化中，而是被当作文化的一个大约的对等物，音乐于是大约等同于文化。

再如当今的年轻人所喜欢的歌曲《苏三说》与《One Night in Beijing》更是大胆的吸取了我国传统艺术京剧中的音乐元素，受到人们的欢迎。回归传统是一种趋势，我国是有着深厚文化底蕴。立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。

传统音乐类非物质文化遗产

传统音乐属于非物质文化遗产。在公布的国家级非物质文化遗产代表性项目名录中，传统音乐类包括189项，例如民间音乐、宗教音乐等。这些项目具有历史、文化和艺术价值，是中国非物质文化遗产的重要组成部分，保护和传承这些音乐文化遗产，对于维护中国文化的多样性和完整性具有重要意义。

中国非物质文化遗产丰富多样，涵盖了音乐、舞蹈、戏剧、曲艺、传统工艺、民间艺术、体育竞技等多个领域。以下是一些主要的分类： 传统音乐与舞蹈：如京剧、越剧、黄梅戏等戏曲剧种，以及昆曲、川剧变脸、蒙古族长调、新疆维吾尔木卡姆等。此外，还有各种民间舞蹈，如龙舞、狮舞、踩高跷等。

传统歌唱艺术非物质文化遗产有古琴艺术、新疆维吾尔木卡姆艺术、蒙古族长调民歌、侗族大歌、蒙古族呼麦。古琴艺术 古琴是中国最古老的乐器之一，是一种平置弹弦乐器的独奏音乐形式。可以演奏出优雅动听的曲调，拥有独特的记谱法，可以通过古琴聆听古人的音乐。展现出中国传统音乐的演变历史。

民间艺术人类非物质文化遗产有：古琴艺术、昆曲、蒙古族长调民歌、新疆维吾尔木卡姆艺术、羌年等。古琴艺术 中国古琴是世界最古老的弹拨乐器之一，主要由弦与木质共鸣器发音，至今已有3000多年历史。昆曲 昆曲，原名昆山腔或简称昆腔，发源于600多年前。

世界级非物质文化遗产有古琴艺术、昆曲、剪纸、中国书法、中国篆刻、云锦织造、桑蚕丝织、青瓷烧制、宣纸制作、粤剧、活字印刷、中医针灸、京剧、皮影戏、木偶戏、中国珠算等。古琴艺术 古琴是中国音乐的代表和传统文化的重要组成部分。它有着3000多年的历史，是中国古代音乐文化的代表。

传统音乐类非物质文化遗产有昆曲、中国古琴艺术、蒙古族长调民歌、新疆维吾尔木卡姆艺术、中国朝鲜族农乐舞。昆曲，原名“昆山腔”（简称“昆腔”），是中国古老的戏曲声腔、剧种，现又被称为“昆剧”。